"Von der Vogelweide" könnte demnach mit der Nachtigall als Metapher verwendet worden sein, um Walther eindeutig als Minnesänger zu kennzeichnen. Walther von der Vogelweide geht als der "erste sichere Berufsdichter" [2] in die Geschichte ein und stirbt um 1230. Das Lied "Under der linden" wurde vor ca. 780 Jahren von Walther von der Vogelweide geschrieben und wird als der "künstlerische Höhepunkt des Schaffens Walthers" [3] angesehen. Es hat den Ruf des schönsten Liebeslieds des Minnesangs und wird gerne als Wunder bezeichnet (Vgl. Sievert 1990, S. 93). Demzufolge hat es eine großartige Karriere unter den Liedermachern gemacht. Dieses Lied soll den Minnesang revolutioniert haben und wird beschrieben als "Tagelied und Pastourelle […], Mädchenbeichte und Frauenmonolog, ein Lied der Niederen und der Ebenen Minne und Mädchenlied" [4], welches sowohl "volkstümlich und höfisch, einfach und paradox" (ebd., 93) sein soll. "Under der linden" wurde in zwei Handschriften überliefert, die sich nicht gravierend voneinander unterscheiden.
Inhaltsverzeichnis 1. Einleitung 1. 1. Der Versuch einer zeitlichen Einordnung von Walther von der Vogelweide 1. 2. "Under der linden" 2. "Under der linden" und die Pastourelle 2. Grundlegende Gedanken zur Pastourelle 2. Bedeutung und historische Einordnung der Pastourelle 2. Die provenzalische und die französische Pastourelle 2. 3. Die mittelhochdeutsche Pastourelle 2. Interpretation von "Under der linden" 2. Gegenüberstellung von Pastourelle und "Under der linden" im Hinblick auf die Problemstellung 3. Zusammenfassung 4. Literaturverzeichnis In dieser Hausarbeit beschäftige ich mich dem Lied "Under der linden" von Walther von der Vogelweide. Das Ziel dieser Arbeit soll sein, eine Antwort zu finden auf die Frage, ob man dieses Lied der Pastourelle zuordnen kann. Zu Beginn werde ich kurz auf Walther von der Vogelweide eingehen, um eine zeitliche Einordnung zu ermöglichen. Ebenfalls werde ich mich kurz dem Lied "Under der linden" widmen, um auch dies inhaltlich einordnen zu können. Nach diesen einleitenden Anmerkungen über den Autor und das Lied werde ich mich mit den grundlegenden Gedanken zur Pastourelle beschäftigen, wobei ich mich sowohl auf die französische Pastourelle und die provenzalische Pastourelle als auch auf die mittelhochdeutsche Pastourelle beziehen werde.
Er ist insbesondere mit dem Babenberger Hof in Wien verbunden. Später im Leben erhielt er vom zukünftigen Heiligen Römischen Kaiser Friedrich II. ein kleines Lehen. Sein Werk wurde in seiner Zeit und in den nachfolgenden Generationen weithin gefeiert, was sich in der außergewöhnlichen guten Erhaltung seines Werkes in 32 Manuskripten aus allen Teilen des hochdeutschen Raums widerspiegelt. Die größte Einzelsammlung befindet sich im Codex Manesse, der rund 90% seiner bekannten Lieder umfasst. Die meisten Minnesang-Manuskripte bewahren jedoch nur die Texte, somit sind nur eine Handvoll von Walthers Melodien erhalten geblieben. Der Minnegesang "Under der Linden" wurde von Walther von der Vogelweide in den Jahren um 1200 in der Epoche der Mittelhochdeutschen Dichtung geschrieben. Zuzuordnen ist er der ebenen Minne und stellt gleichzeitig den literarischen Höhepunkt des Autors dar. Der Text ist in mittelhochdeutscher Sprache verfasst. Das Lied wurde vermutlich zu der erhaltenen Melodie eines altfranzösischen Liedes gesungen, die dem Takt des Gedichts entspricht.
Schlagwörter: Walther von der Vogelweide, Walter von der Vogelweide, Minnegesang, Minne, Referat, Hausaufgabe, Vogelweide, Walther von der - Under der Linden (Interpretation) Themengleiche Dokumente anzeigen Analyse / Interpretation "Under der Linden" von Walther von der Vogelweide Walther von der Vogelweide, der um 1170 geboren wurde und um 1230 verstarb, war ein Minnesänger, der Liebeslieder und politische Lieder (Sprüche) in Mittelhochdeutsch komponierte und aufführte. Walther wurde vor Goethe als größter deutscher Lyriker beschrieben; seine etwa hundert Liebeslieder gelten weithin als der Höhepunkt von Minnesang, der mittelalterlichen deutschen Liebeslyrik, und seine Innovationen hauchten der Tradition der höfischen Liebe neues Leben ein. Er ist auch der erste politische Dichter, der auf Deutsch schreibt, mit einem beträchtlichen Umfang an Lob, Satire, Beschimpfung und Moralisierung. Über sein Leben ist wenig bekannt, aber er war ein reisender Sänger, der vor Gästen an verschiedenen fürstlichen Höfen in Deutschland auftrat.
Er verfasste auch politische Texte, aber vor allem auch Minnesang. Bei Minnesang unterscheidet man in hohe Minne, ebene Minne und niedere Minne. Der wesentliche Unterschied ist hierbei, dass die hohe Minne an den Adelsstand gebunden ist und von der Anbetung einer höhergestellten, unerreichbaren Frau und der unerfüllten Liebe zu dieser Frau spricht, während die niedere Minne ethisch und sozial niedriger angesiedelt ist und vor allem das Sexuelle in den Vordergrund stellt. Als Konzept, dass zwischen der hohen und der niederen Minne steht entwickelte Walther von der Vogelweide das Konzept der ebenen Minne. Sie ist nicht mehr standesgebunden, aber die Frau ist dennoch mit edlen Tugenden ausgestattet. Dennoch ist sie nicht mehr das höhergestellte, unerreichbare Wesen, sondern steht in der Beziehung auf einer Ebene mit dem Mann. So, nun sind wir aber wirklich am Ende angekommen. Ich hoffe, das Video hat dir gefallen. Bis zum nächsten Mal, Martina.
Der Ich-Erzähler des Gedichts ist weiblich und beschreibt relativ detailliert, wie sie ihren Freund traf, der sie tausendmal küsste, ihr ein Bett aus Blumen baute und sie dann nach viel gemeinsamem Lachen ins Bett trug. In der letzten Strophe gibt sie dann bekannt, dass sie sich schämt und es niemandem jemals erzählen möchte. Was macht man nun mit einem solchen mittelhochdeutschen Lied – Vogelweide ist als Minnesänger bekannt und deshalb will ich das mit Fug und Recht als Lied bezeichnen – denn alles, was wir so über klassische Lyrik wissen, kommt im Deutschen erst viel später aus. Und die ganze altnordische Metrik ist hierauf auch nicht so wirklich anwendbar. Wir können bei den Formalia bleiben, dann haben wir vier Strophen zu je sieben Versen, der sechste Vers beschreibt mit "tandaradei" doch relativ präzise, was da im Schatten der Bäume zwischen den beiden passiert ist. Es wirkt etwas Daktylisch, die Metrik verleiht dem ganzen einen beschwingten Rhythmus, aber ein einheitliches Metrum ist nicht feststellbar – und auch das Reimschema abcabcded ist jetzt nicht ein besonders klassisches Reimschema, sondern etwas für dieses Gedicht erdachtes.
Man könnte noch das "hêre frouwe" thematisieren. Das klingt recht banal, aber man muss wissen, dass "frouwe" damals vergleichbar mit unserer heutigen "Dame" ist, also eine sehr gehobene Ansprache. Und wenn man das in dem Kontext sieht, dass sie sich in den Himmel gelobt fühlt, was liegt da näher, als diese "hêre frouwe" als die Jungfrau Maria zu sehen – denkt daran, wir sind in einer Zeit, in der das christliche Dogma die einzig denkbare Wertordnung darstellt – und so fühlt sich die Ich-Erzählerin vom Angebeteten auch behandelt. Was bleibt von diesem Gedicht übrig? Der Gleichklang von Liebe und Natur, die Naturverbundenheit der Liebe und die Überzeugung, dass die Themen sich in 800 Jahren auch gar nicht so sehr verändert haben. Das könnte man heute doch auch noch genauso schreiben, oder? Diese bezeichnende Zeitlosigkeit des Themas Liebe war für mich, als ich das Gedicht las, die spannendste Erkenntnis.