Das sich auf unterschiedlichen Ebenen vollziehende Warten auf die Züge verwandelt sich in Gurskys Aufnahme zur großen Opernszene, bei der die Masse als Ornament einer visionären städtebaulichen Anlage funktioniert. Die moderne Architektur mit ihren seriellen Reihungen erscheint als eine gewaltige, menschenverarbeitende Turbine. Andreas Gursky verbindet in seinen großformatigen Farbfotografien die dokumentarische Haltung und die Strenge des Bildaufbaus seiner Lehrer Bernd und Hilla Becher mit einem geradezu malerischen Gespür für Farbe und dem Einsatz von Technik. ANDREAS GURSKY | Stiftung für Kunst und Kultur e.V.. Gursky nutzt seit Mitte der 1990er Jahre digitale Nachbearbeitungen am Computer, um das abgelichtete Bild mit seinen erinnerten Empfindungen abzugleichen. Zudem schärft er das Bild, so dass es dem Betrachter einen fast grenzenlosen Mikrokosmos voll kleinster Beobachtungen bietet. In São Paulo Sé ist jeder einzelne Mensch registrierbar, gleichzeitig verschwindet er aber auch in der Masse der Wartenden im modernen Alltag einer Zivilisationslandschaft.
Sie fügt sich in die Weltlage: Angesichts der unvorhergesehenen weltweiten Ungewissheit und Verschiebungen entdecken wir bedeutende innere und äußere Veränderungen, die uns alle betreffen. Es entstehen starke Emotionen wie Stress und überwältigende Hoffnung. Die Pandemie und der Krieg in der Ukraine haben globale Veränderungen und Fragen zu unseren Werten und der Gültigkeit vertrauter Normen aufgeworfen, nach denen wir lebten und an die wir glaubten. Amit Koffer lädt in seinem Projekt Menschen aus aller Welt zum Austausch darüber ein. Goffer wurde Israel geboren, seit 2010 arbeitet er in Düsseldorf und Neuss. Er lässt sich kaum mehr auf eine Form der Kunst festlegen. Mal ist es die Skulptur, mal die Installation und mal die Malerei, mit denen er den Beziehungen des Menschen untereinander und ihrer Umwelt nachspürt. Andreas gursky düsseldorf ausstellung tour. Sein international angelegtes Projekt wird als nächstes im Juni/Juli 2022 im Goethe-Institut in Kambodscha installiert. Danach sind weitere Stationen in Irland, Sambia, den USA und Mexiko geplant.
Foto: Stefan Arendt, Medienzentrum Rheinland Katalog: Begleitend zur Ausstellung erscheint im Steidl-Verlag ein 68 Seiten umfassender Katalog mit Textbeiträgen von Hans Irrek, Beat Wismer und John Yau. Andreas gursky düsseldorf ausstellung van. Preis im Museumsshop: 24, 80 Euro Preis im Buchhandel: 24, 80 Euro, ISBN 978-3-86930-554-7 Öffnungszeiten: Di-So, 11 – 18 h, Do, 11 – 21 h Eintrittspreise: 10, - Vollzahler, 8, - ermäßigt, auch Gruppenpreis ab 10 Personen 23, - Familienkarte Kombiticket mit Sammlungen und allen anderen Ausstellungen (Sammlungspräsentation im Palast ab ca. 10. 12) 12, - Vollzahler, 10, - ermäßigt, auch Gruppenpreis ab 10 Personen 27, - Familienkarte
Plötzlich geht es in der Verbindung beider Werke um Leben und Tod. Es ist, als würden die beiden Düsseldorfer in der Installation und im Foto eine Einheit bilden. "Amazon" ist taufrisch. Einen Tag lang durfte er im amerikanischen Riesenlager mit dem Hubwagen von einer Regalzeile zur nächsten fahren und Aufnahmen machen. Er wollte ein Bild erzeugen, das absolut flach wirkt, und erklärt: "Um die Abstraktion zu erhalten, pflege ich die Gegenstände und Orte in Schichten zu fotografieren. Andreas Gursky — Museum der bildenden Künste Leipzig. Bei einem Motiv wie den Tulpenfeldern im Freien genügt die Fahrt mit dem Helikopter, bei Innenaufnahmen wird es kompliziert, weil der Abstand fehlt. " Die Entstehung von "Amazon" beschreibt er folgendermaßen: "Ich habe den Hintergrund herangezoomt und die Regale im Vordergrund kleiner werden lassen. Dadurch entsteht eine Verfremdung. Am besten wäre es, wenn man mein Bild aus weiter Ferne anschauen könnte, am besten vom Mond aus. " Der Künstler ist bei seinem Heimspiel in Düsseldorf, wo er seit 50 Jahren lebt und arbeitet, erstaunlich gesprächig.