Eine ideenreiche, witzige und überraschende Inszenierung mit einer ansteckenden Spielfreude auf der Bühne (Super-Band! ) und mitten im Publikum. Einfach großartig und fit für viele Fortsetzungen im Eule-Land. " Erfreut über die Welle der Euphorie und der vielen Zustimmung wurde schnell klar: Eule darf und soll den Beat auch in andere Spielstätten tragen. Von Hamburg geht es nun endlich nach Berlin, in die wunderschöne Kulturbrauerei (Kesselhaus)! Die kleine Eule, ein echter Musiklaie, lebt in einem Wald am Rande der Stadt. Wie viele Kinder kann sie sich gar nicht vorstellen, wie unermesslich vielfältig die Welt ist. Als sie eines Abends durch eine wunderschöne Musik geweckt wird, beginnt für sie eine zauberhafte Reise. Musikalisch noch ganz grün hinter den Ohren, taucht Eule dank vieler aufschlussreicher Begegnungen in zahlreiche Genre-Welten ein. Eule findet den Beat - Ein interaktives Musiktheaterstück | Kulturbrauerei - Kesselhaus – Berlin.de. Sie trifft acht Tiere, die, genau wie deren jeweilige Lieblingsmusik, unterschiedlicher nicht sein können. So lernt Eule den Rock-Maulwurf auf einem Festival-Zeltplatz kennen oder bekommt von der Pop-Fliege einen saftigen Ohrwurm verpasst.
Fußweg Keine Anmeldung erforderlich. Bitte beachten: Taschenlampe mitbringen Alternative Veranstaltungen dpa Führungen durch den Spreepark Bildung & Vorträge Seminare/Workshops/Führungen Der Spreepark wurde 1969 als "Kulturpark Berlin" auf einer Fläche von 29, 5 Hektar eröffnet und war bis zum Fall der Mauer der einzige Vergnügungspark der DDR mit bis zu 1, 7 Millionen Besucherinnen uns Besuchern jährlich. mehr Nächster Termin: Spreepark - Führungen Termin: Samstag, 21. Mai 2022, 11:00 Uhr ( 185 weitere Termine) Ort: Spreepark Berlin Adresse: Kiehnwerderallee 1, 12437 Berlin-Treptow © Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie / David von Becker Farbwerkstatt Die Bilder in der Gemäldegalerie erzählen Geschichten in Farbe. Sonstige Tickets Berlin - Ortsdienst.de. Samstag, 28. Mai 2022, 14:00 Uhr ( 2 weitere Termine) Gemäldegalerie Matthäikirchplatz 4, 10785 Berlin-Tiergarten © Staatliche Museen zu Berlin, Ägyptisches Museum und Papyrussammlung / bpk / Jürgen Liepe Take five – Highlights des Neuen Museums (in Deutsch) Das Neue Museum birgt nicht nur zwei interessante archäologische Sammlungen zur Vor-und Frühgeschichte und zum Alten Ägypten, sondern ist selbst ein Kulturdenkmal ersten Ranges.
Wir konnten leider keine Events finden. Über Jazzy Gudd Die Newcomerin Jazzy Gudd (EULE) hat 2018 ihr Debüt Album "Musik an, Welt aus" veröffentlicht, und stieg damit auf Platz 5 der deutschen Charts ein. Die Berliner Künstlerin bekannt u. a. durch The Voice of Germany ist Vollblutmusikerin im Deutsch-Pop-Genre, Songwriterin, Moderatorin, Schauspielerin und vertritt gerne mal ihre Meinung auf Social Media Plattformen. Eule konzert berlin film. Ein "Stehaufmädchen", das ihren eignen Weg geht und deren Kern man als selbstbewusst, authentisch und zielstrebig beschreiben kann, wie es sich auch in ihren Texten widerspiegelt. Nach zwei erfolgreichen Tourneen zu ihrem Debüt Album, arbeitet sie aktuell an ihrem zweiten Album, auf welches sich die Fans voraussichtlich im Sommer 2020 freuen dürfen. Schaut rein: Jazzy Gudd - Okay Jazzy Gudd Tickets gibt es bei Ticketmaster.
Sonntag, 22. Mai 2022, 11:30 Uhr ( 4 weitere Termine) Neues Museum Bodestraße 1, 10178 Berlin-Mitte © Staatliche Museen zu Berlin, Neues Museum / Anika Büssemeier Von der Steinzeit bis ins Mittelalter: Spurensuche Inszeniert euch wie die römischen Kaiser! Arrangiert euch zu einem Freundschaftsbild! Entschlüsselt geheime Botschaften! Samstag, 21. Mai 2022, 14:00 Uhr ( 1 weiterer Termin) © Staatliche Museen zu Berlin, Pergamonmsueum / Achim Kleuker Take five – Highlights des Pergamonmuseums (in Deutsch) Der Rundgang führt durch verschiedene Objekte auf den Spuren von 2. Tickets für Eule findet den Beat in Berlin am 27.03.2022. 500 Jahren Menschheitsgeschichte. Samstag, 21. Mai 2022, 15:00 Uhr ( 10 weitere Termine) Pergamonmuseum Bodestr. 1-3, 10117 Berlin-Mitte Fragen zum Veranstaltungskalender beantwortet unsere Hilfe. Nutzungsbedingungen finden Sie unter Informationen zu unseren Partnern und Nutzungsbedingungen.
Ton Koopman, Amsterdam Botschafter der Musik des 17. und 18. Jahrhunderts Ton Koopman (1944) ist einer der letzten großen Pioniere der Alten Musik der ersten Stunde. Während seiner Karriere als Organist, Cembalist, Dirigent und Forscher wurde Johann Sebastian Bach zum Mittelpunkt seines Schaffens und Lebens. Aber auch Bachs Vorgänger Dietrich Buxtehude verlieh er seinen rechtmäßigen Platz in der Musikgeschichte. Eule konzert berlin.org. "Er erweckt Alte Musik in einem einzigartigen und erkennbaren Koopman-Stil zum Leben", schrieb ein amerikanischer Rezensent. Koopman bleibt den Ideen des Komponisten treu: Bach soll wie Bach klingen, Buxtehude wie Buxtehude. Foto: Foppe Schut Eintrittskarten 12, 00 €, ermäßigt: 10, 00 €, Junior: 3, 00 €
Konzertreisen führten das Barocktrompeten Ensemble Berlin nach Österreich, in die Schweiz, nach Italien, Norwegen, Dänemark, Israel, Frankreich, Tschechien und Polen. Neben zahlreichen Konzertverpflichtungen und als Gast-Ensemble bei CD-Produktionen produziert das Barocktrompeten Ensemble Berlin jährlich ein bis zwei eigene Konzertprogramme, in denen, abseits vom gängigen barocken Konzertrepertoire für Trompeten, in Archiven neu entdeckte Alte Musik in sehr farbenprächtigen Besetzungen aufgeführt werden. Eule konzert berlin city. So erschienen beim Label Edition Raumklang die CD's "Tromba Hispanica" – Spanische Hoftrompeter- musik des 17. Jahrhunderts (2011), CD "The King's Christmas" – Weihnachten am Hof der englischen Könige (2012) und "Mr. Handel's Trumpeters" – Englische Trompetenmusik von Purcell bis Händel (2015). Alle Produktionen erhielten hervorragende Kritiken in der Fachpresse und wurden europaweit im Radio gesendet. Quelle: Barocktrompetenensemble Berlin
Musik von Heinrich Schütz & Zeitgenossen Barocktrompeten Ensemble Berlin – Leitung: Johann Plietzsch "Himmlische Klänge und weltliche Pracht – Musik zum Lobe Gottes und gleichzeitig zur festlichen Repräsentation und Erbauung der, im damaligen Verständnis fast gottgleichen Potentaten, zeigt in einer farbigen Instrumentenbesetzung die kompositorische Meisterschaft der Hofkomponisten in Dresden, Kopenhagen, Wien und Kremsier und vermittelt einen Einblick in die musikalische Hochkultur der deutschsprachigen Höfe des 17. Jahrhunderts. Wenn man den übergroßen Schatz an Kunst und Musik, der im 17. Jahrhundert angehäuft wurde, betrachtet, könnte man bei abgehobenem Schwärmen darüber fast eine Tatsache vergessen: Bis auf wenige Friedenszeiten herrschte in diesem Jahrhundert verheerende Kriege und politisch-religiöse Auseinandersetzung in fast ganz Europa. Mehr als ein Drittel der deutschen Bevölkerung fiel dem 30jährigen Krieg zum Opfer. Von den drastischen Auswirkungen auf Kunst und Kultur ganz zu schweigen.
Dennoch schaffte es Perseus, einer der sterblichen Söhne des Zeus, sie zu enthaupten. Ohne Hilfe von Athena, Hermes und den Nymphen wäre auch er gescheitert. Diese überließen ihm ein Schild, geflügelte Schuhe, eine Tarnkappe und einen Sack, in dem er das gefährliche Haupt von Medusa verstauen konnte. Mit Hilfe der Flügelschuhe erreichte er dann im Flug den Aufenthaltsort von Medusa. Schon aus der Luft konnte er diesem erkennen, weil die ganze Gegend übersät von versteinerten Menschen und Tieren war. Er näherte sich Medusa während sie schlief. Dabei schaute er sie nicht direkt an, sondern nahm sie nur im Spiegel seines glänzenden Schilds wahr. Mit einer Diamant-Sichel gelang es ihm, Medusa mit einem Streich zu enthaupten. Er verstaute darauf hin schnell ihren abgetrennten Kopf in den Sack und machte sich von dannen. Das haupt der medusa caravaggio. Nur seiner Tarnkappe verdankte er es, dass die beiden Schwestern von Medusa, Stheno und Euryale, ihn nicht verfolgen konnten. " Er selbst habe jedoch nur im spiegelnden Erz des Schildes, das er mit der Linken hielt, die Gestalt der schrecklichen Medusa erblickt und habe, während tiefer Schlaf die Schlangen und sie selbst umfangen hielt, ihr das Haupt vom Rumpf getrenn t", so erzählt der Mythos.
Weitere Schlange auf dem Haupt der Medusa winden sich und greifen sich gegenseitig an. Auffällig sind weitere Tiere, wie ein Feuersalamander, Spinnen sowie ein Skorpion, die allesamt giftig und somit Symbole für das Böse sind. Das haupt der medusa film. Rubens fügte diese Gifttiere ohne literarische Grundlage hinzu und platziert sie in seinem Gemälde isoliert von den Schlangen so als ob er sie bewusst präsentieren wollte. Weiters ist ein doppelköpfiges hufeisenförmiges Tier dargestellt, welches seine Erwähnung bei Plinius dem Älteren, einem römischen Gelehrten, in seiner "Historia Naturalis" unter dem Namen "Amphisbaena" findet. Rubens war sehr belesen und so kann man davon ausgehen, dass er Plinius Werk in seiner Bibliothek hatte. Die Tiere sind zoologisch korrekt dargestellt und auch das auffällige Verhalten einiger Schlangen kann bei Plinius nachgelesen werden. Beispielsweise, dass die Mutterschlange bei der Geburt stirbt, da die Jungen ihren Leib aufbrechen, sowie dass, die weibliche Schlange nach dem Paarungsakt die Männliche tötet.
Wahrscheinlich hat Caravaggio für das Medusenhaupt sein eigenes Antlitz in diesem Spiegel studiert. Caravaggio: Die Bekehrung Maria Magdalenas (1598/99); Detroit, The Detroit Institute of Art Der römische Barockmaler maß sich bei der Wahl seines Themas mit keinem Geringerem als Leonardo da Vinci (1452–1519): Der berühmte Renaissance-Künstler hatte nämlich gleichfalls einen mit einem Medusenhaupt geschmückten Schild geschaffen, der zu den mediceischen Sammlungen gehörte, jedoch seit 1587 verschollen war. Kunsthistorisches Museum: Haupt der Medusa. Caravaggios Medusenschild sollte den von Leonardo ersetzen – und natürlich wollte der junge Künstler den großen Meister übertreffen. Zugleich erinnerte Caravaggio mit seinem abgeschlagenen Gorgonenhaupt an Benvenuto Cellins bekannte Bronzestatue des Perseus auf der Pizza della Signoria in Florenz (siehe meinen Post " Cellinis Medusentöter "). Benvenuto Cellini: Perseus (1554-1554); Florenz, Piazza della Signoria Caravaggio stellt mit seinem Schild nicht nur den Medusa-Mythos dar, sondern demonstriert auch die Wirkmacht seiner Malkunst: Er hat den entsetzten, immer noch versteinernden Blick der Medusa im Spiegel des Schildes festgehalten "und dabei mit solch dramatischer Lebendigkeit versehen, dass der staunende Betrachter vor Schrecken und Bewunderung vor dem Bild erstarrt" (Schütze 2009, S. 72).
Die zweite Version (Titelbild und Detailstudie, oben) ist etwas größer (60×55 cm) und nicht signiert, obwohl sie oft auf 1597 datiert wird. Diese Arbeit befindet sich in der Uffizien-Galerie in Florenz.
Medusa ist eine der drei Gorgonen, Kinder von Keto, einem riesigen Fisch, und Phorkys, einem alten Meeresgott, die wiederum beide Kinder der Gaia sind. Medusa ist die einzige Sterbliche unter den drei Schwestern, und war einst eine schöne Frau. Doch als Athene sie eines Tages in einem ihrer Tempel mit Poseidon in flagranti erwischte, war sie so wütend, dass sie Medusa in ein Ungeheuer verwandelte. Statt Haaren wachsen ihr nun unzählige Schlangenköpfe und sie hat glühende Augen, die jeden, der in sie hineinblickt, in Stein verwandeln. Aber um sich als Held zu beweisen, muss nun einmal auch eine schwierige Aufgabe her. Bevor Perseus sich auf seine Mission begibt, bekommt er noch Unterstützung von Athene. Die ist immer noch sauer auf Medusa über die Verunglimpfung ihres Tempels und hätte nichts dagegen, wenn Perseus seinen Auftrag erfüllen kann. Medusa | Mythologie, Bedeutung und Ursprung der Figur. Und als Expertin für Kampf und Strategie weiß sie natürlich, was Perseus auf seiner Reise brauchen kann. Sie gibt ihm ein glänzendes Schild mit und den Ratschlag, bei den Graien nach Medusa zu fragen.